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Un webdoc sobre los secretos que esconde
el Barrio Gótico de Barcelona.

A revolução dos cocos - uma Ecorevolução (The Coconut Revolution)

A Revolução dos Cocos documenta a primeira e bem mais sucedida eco-revolução. Cansados de ver seu ecossistema ser destruído e seu povo explorado, a população da ilha de Bougainville se revolta contra uma das maiores mineradoras do mundo e sobrevive ao embargo econômico e social na ilha.
Criatividade, otimismo e força de vontade transformaram esse povo em um dos melhores exemplos de sustentabilidade e resistência.

Documentário com legendas em Português

   Excelente documentário The Coconut Revolution (A revolução dos cocos), que aborda os desdobramentos da Guerra Civil de Bougainville - também chamada de Revolução dos Cocos. Bougainville é uma ilha  coberta por florestas úmidas, localizada no Oceano Pacífico - a maior do Arquipélago "Ilhas Salomão" - e faz parte de Papua Nova Guiné.

De 1989 a 1997, Bougainville foi palco de uma sangrenta guerra civil, que teve início porque a população se manifestou contra a exploração de uma imensa mina de cobre (a maior em céu aberto do mundo) pela mineradora britânica Rio Tinto Zinc. A mineração provocou a devastação de enorme área florestal, deslocou a população para uma vila desprovida de infraestrutura básica (os próprios moradores tiveram que construir uma escola) e a poluição do Rio Jaba, contaminado com cobre, mercúrio, chumbo e arsênico - resíduos da mina; todo esse impacto sócio-ambiental sem oferecer compensação aos habitantes locais.

Imagem da mina de cobre em Bougainville

      Houve diversos enfrentamentos entre guerrilheiros locais e o exército de Papua Nova Guiné, deixando um saldo de cerca de 15.000 mortos. A principal reivindicação era a independência de Bougainville. Foi imposto um embargo total à Ilha, durante os anos de guerra civil, para que se enfraquecesse e desistisse da luta.  

Coco - a salvação de Bougainville

    Essa é a parte mais interessante da história. Em vez do enfraquecimento esperado pelo governo de Papua Nova Guiné, os bougainvilleanos buscaram soluções alternativas na natureza local. O documentário mostra como eles produziram uma agricultura independente, energia elétrica a partir da água e combustível através do coco - daí vem o nome "Revolução dos Cocos". Peça chave nas estratégias de sobrevivência elaboradas pelos nativos (como bebida, medicamento, acessório para cozinhar e limpar armas), o coco foi utilizado também como fonte para movimentar os veículos, por meio de um processo que o transforma em óleo combustível. O mais animador nessas iniciativas é que são limpas do ponto de vista ecológico. A necessidade obrigou a população a usar sua inventividade para sobreviver, a partir do que o ambiente local oferecia. E as alternativas encontradas basearam-se em tecnologias suaves, de interação responsável com o meio. É muito importante a fala de um dos líderes locais, mais ou menos assim: "nós agradecemos o embargo, porque levou ao nosso desenvolvimento". Esse episódio, guardadas as devidas proporções, e sem endeusar ingenuamente os revolucionários bougainvilleanos, nos mostra que um outro tipo de desenvolvimento é possível. No mínimo, serve para pensarmos no potencial de uma cultura que utilizasse com mais cuidado e responsabilidade os elementos naturais. A vida além do capitalismo... é possível...

 

 Texto originalmente posteado en La voz de la Primavera

Entre Rios

ENTRE RIOS from Caio Ferraz on Vimeo.

Entre Rios conta de modo rápido a história de São Paulo e como essa está totalmente ligada com seus rios. Muitas vezes no dia-a-dia frenético de quem vive São Paulo eles passam desapercebidos e só se mostram quando chove e a cidade pára. Mas não sinta vergonha se você não sabe onde encontram esses rios! Não é sua culpa! Alguns foram escondidos de nossa vista e outros vemos só de passagem, mas quando o transito pára nas marginais podemos apreciar seu fedor. É triste mas a cidade está viva e ainda pode mudar!

O video foi realizado em 2009 como trabalho de conclusão de Caio Silva Ferraz, Luana de Abreu e Joana Scarpelini no curso em Bacharelado em Audiovisual no SENAC-SP, mas contou com a colaboração de várias pessoas que temos muito a agradecer.

Mais info? http://vimeo.com/14770270

Samsara

From SAMSARA producer Mark Magidson: 
"We are happy this clip has struck a chord with so many people, and we hope that the interest in this clip will lead viewers to see SAMSARA in its entirety. This clip represents only 6 minutes from a 100 minute long film, which was photographed in 25 countries and explores many other diverse aspects of the human experience. We would love for viewers to experience SAMSARA as a whole."

Samsara es una película no narrativa creada por los cineastas Ron Fricke y Mark Magidson. Es la secuela de la aclamada cinta Baraka, de 1992, que también fue dirigida por Fricke y producida por Magidson.
El término saṃsāra es una palabra en sánscrito que significa 'mundo' o 'existencia cíclica', pero es usada a menudo para describir actividades mundiales. Según el propio Fricke, el filme ahonda en su tema favorito: la relación de la humanidad con la eternidad.² Tal como Baraka, esta obra fue rodada con película de 70 milímetros usando el sistema Panavision System 65 y utiliza música para impulsar la historia.

Massafeira Livre!

Massafeira foi um álbum duplo lançado em 1980, a partir do registro em estúdio de obras e performances de artistas que fizeram parte da Massafeira Livre, evento realizado em março de 1979, no Theatro José de Alencar, em Fortaleza.

No ano de 1979, cerca de quarenta músicos, intérpretes, produtores e arranjadores que participaram da movimentação cultural em torno da Massafeira Livre viajaram para o Rio de Janeiro para gravar o álbum, que foi lançado pela gravadora CBS (hoje Sony Music).
A única faixa gravada durante o evento e incluída no álbum duplo foi "Senhor Doutor", de Patativa do Assaré. Foi a primeira vez que o poeta popular cearense se apresentou para o público da capital do seu estado.
O cantor e compositor Ednardo fez a direção artística, direção de produção e direção de estúdio do álbum Massafeira. A co-produção foi assinada por Augusto Pontes. A coordenação musical ficou a cargo de Rodger Rogério, Petrúcio Maia e Stélio Valle.

"...No intuito de ocupar espaços no mercado fonográfico e garantir sua profissionalização, surge no Ceará uma nova safra de compositores também disposta a enfrentar as dificuldades encontradas na carreira artística.

Augusto Pontes

No ano de 1979, essas tendências uniram-se através de um movimento musical que aglutinando todos os processos de criação, compositores, músicos e intérpretes, emergiu como um momento de renovação e ampliação dos espaços musicais. Tendo como produtor geral  Ednardo (Cantor e compositor cearense) e como coordenador Augusto Pontes (Poeta e compositor, também cearense), o movimento da Massafeira-Livre reuniu no Teatro José de Alencar em Fortaleza entre os dias quinze e dezoito de março de 1979, mais de duas centenas de artistas cearenses numa verdadeira confraternização musical.

Ednardo no Estudio CBS - RJ

Ednardo situa a importância do movimento:

"Guardadas as devidas proporções, o "Massa-Feira" é um projeto coletivo tão importante como a Semana de 22 (Semana da Arte Moderna) ou o Tropicalismo. Há toda uma proposta estética nova ali, um projeto coletivo."

O movimento culminou com a gravação de um álbum duplo na Épic Gravadora CBS-Rio sob a direção artística, produção e estúdio de Ednardo, uma co-produção de Augusto Pontes e com a coordenação musical de Rodger Rogério, Petrúcio Maia e Stélio Valle.

 
O movimento da Massa-Feira realmente abriu um novo ciclo da música popular cearense. Os compositores saídos desse movimento, diferentemente do que ocorreu com o Pessoal do Ceará dos anos sessenta, não sentiram a necessidade de migrar para o eixo Rio-São Paulo."

Trecho acima retirado do livro "Terral dos Sonhos"- de Mary Pimentel -2a ed. Fortaleza, Banco do Nordeste do Brasil/Gráfica e Ed Arte Brasil.
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A caravana de artistas cearenses em hotel do bairro Santa Teresa, no Rio de Janeiro,
onde ficaram hospedados por cerca de um mês para a gravação do álbum Massafeira

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O Massafeira Livre, foi uma reunião de artistas de grande importância para o cenário cultural da época na região nordestina.

Patativa do Assaré

Sua contribuição para a música e a literatura foi grande. Infelizmente, os organizadores do evento não tiveram a preocupação de fazer um registro cinematográfico das apresentações, e o único registro gravado ( só fonográfico) ao vivo, é da apresentação de Patativa do Assaré, com a música "Senhor Doutor", e que foi a primeira vez que o poeta popular cearense se apresentou para o público da capital do seu estado.
 
Na época, o Brasil já conhecia célebres músicos do nordeste, tais como Luiz Gonzaga, Fagner, João Ramalho, etc... mas todos estes e outros mais, para se tornarem conhecidos, precisavam migrar para São Paulo ou Rio de Janeiro, e começavam a trilhar seu sucesso a partir daí, sendo depois conhecidos pela sua região de origem.

Com o evento do Massafeira Livre e a gravação do álbum tudo isso mudou, e muito músicos do nordeste começaram a trilhar sua carreira musical à partir de seus estados de origem, e daí para o Brasil e para o mundo!

Ainda no ano de 1979, cerca de quarenta músicos, intérpretes, produtores e arranjadores que participaram da movimentação cultural em torno da Massafeira Livre viajaram para o Rio de Janeiro para gravar o álbum, que foi lançado pela gravadora CBS (hoje Sony Music).

Ednardo fez a direção artística, direção de produção e direção de estúdio do álbum Massafeira. A co-produção foi assinada por AugustoPontes. A coordenação musical ficou a cargo de Rodger Rogério,  Petrúcio Maia e Stélio Valle. A única faixa ao vivo lembrando o Massafeira Livre foi a apresentação de Patativa do Assaré com Senhor Doutor, que foi editada e incluída no disco 1.

Artistas no palco do Teatro José de Alencar,
em Fortaleza, durante o festival Massafeira Livre

Em 2009, o Massafeira Livre completou 30 anos de realização, e Ednardo e os remanescentes do projeto, lançaram um livro comemorativo de fotos do evento de 1979, relançaram o disco em CD e realizaram vários shows em comemoração ao fato histórico.

 Por aqui se escuta de maravilha o disco...

Faixas do álbum Massafeira

Disco 1

1. Aurora (Ednardo / Belchior) _{Intérpretes: Ednardo e Belchior}
2. Como as primeiras chuvas do caju (Ângela Linhares/Ricardo Bezerra) _{Intérprete: Ângela Linhares}
3. Pé de Espinho (Rogério / Stone / Pinoquio) _{Intérpretes: Régis e Rogério}
4. Viravento (Vicente Lopes) _{Intérprete: Vicente Lopes}
5. Aviso aos navegantes (Lúcio Ricardo) _{Intérprete: Lúcio Ricardo}
6. O que foi que você viu ? (Stélio Valle /Chico Pio / Nertan Alencar) _{Intérprete: Chico Pio}
7. Brejo (Régis / Rogério / Ednardo) _{Intérprete: Régis}
8. Atalaia (Ferreirinha / Graco / Caio Sílvio) _{Intérprete: Ferreirinha}
9. Frio da Serra (Petrúcio Maia / Brandão) _{Intérpretes: Ednardo, Fagner e Marta Lopes}
10. Isopor (Wagner Costa) _{Intérprete: Wagner Costa}
11. Buenos Aires - Citroen (Sérgio Pinheiro / Stélio Valle) _{Intérprete: Sérgio Pinheiro}
12. Senhor Doutor (Patativa do Assaré) _{Intérprete: Patativa do Assaré ao vivo}

Disco 2

1. O Sol é que é o quente (Alano Freitas) _{Intérpretes: Ednardo e Ana Fonteles}
2. Em cada tela uma história (Lúcio Ricardo) _{Intérprete: Lúcio Ricardo}
3. Cor de Sonho (Mona Gadelha) _{Intérprete: Mona Gadelha}
4. Vento Rei (Zé Maia / Calé Alencar) _{Intérprete: Calé Alencar}
5. O Rei (Tânia Cabral) _{Intérpretes: Teti e Tânia Cabral}
6. Jardim do Olhar (Fausto Nilo / Stélio Valle) _{Intérpretes: Coro Massafeira}
7. O Sol Acordou (Ednardo) _{Intérprete: Ednardo}
8. Estradeiro (Rogério Soares) _{Intérprete: Rogério Soares}
9. Pelos Cantos (Graco) _{Intérprete: Graco}
10. Não haverá mais um dia (Pachelli Jamacarú) _{Intérprete: Pachelli Jamacarú}
11. Último raio de sol (Rodger Rogério / Clodo / Fausto Nilo) _{Intérpretes: Ednardo e Teti}
12. Reisado (Graco / Stélio Valle / Augusto Pontes) _{Intérprete: Ednardo}

Más links?

Massafeira Livre - O livro
Massafeira - Caderno 3 (Diário do Nordeste
Massafeira site do Ednardo

Quebrando o Tabú

Há 40 anos os EUA levaram o mundo a declarar guerra às drogas, numa cruzada por um mundo livre de drogas. Mas, os danos causados pelas drogas nas pessoas e na sociedade só cresceram. Abusos, informações equivocadas, epidemias, violência e o fortalecimento de redes criminosas são os resultados da guerra perdida numa escala global. Num mosaico costurado por Fernando Henrique Cardoso, Quebrando o Tabu escuta vozes das realidades mais diversas do mundo em busca de soluções, princípios e conclusões. Bill Clinton, Jimmy Carter e ex-chefes de Estado, como Colômbia, México e Suíça, revelam porque mudaram de opinião sobre um assunto que precisa ser discutido e esclarecido. Do aprendizado de pessoas comuns, que tiveram suas vidas marcadas pela Guerra às Drogas, até experiências de Dráuzio Varella, Paulo Coelho e Gael Garcia Bernal, Quebrando Tabu é um convite a discutir um problema com todas as famílias.

Bye Bye Barcelona!

Bye Bye Barcelona es un documental acerca de una ciudad y su relación con el turismo, acerca de la difícil convivencia entre Barcelona y los barceloneses, y el turismo y los turistas. Es un documental que expone, de la mano de algunos de sus residentes, los graves efectos que tiene el turismo masivo en la ciudad condal. Es un documental que puedes ver entero, o por capítulos y a tu ritmo, y que no pretende otra cosa que servir de contrapunto a la tan repetida idea de que con el turismo ganamos todos. Este es un documental sobre lo que perdemos.
Si les gusta, comenten y compartan este documental.

// www.byebyebarcelona.com //

// contacto: eduardochibas.es //

Bye Bye Barcelona is a documentary about a city and it's relationship with tourism, about the difficult coexistence between Barcelona and it's people with tourism and tourists. It is a documentary that exposes through the thoughts of some of it's residents, the grave effects that mass tourism has in the city. You can watch this documentary from beginning to end, or you can watch it through it's chapters and at your own rhythm. It's sole purpose is to serve as counterweight to the much repeated idea that tourism is a win-win business. This documentary is about what we lose because of it.
If you like this documentary, please share it and leave a comment.
 

Facebook must die!

Here's What Facebook Is Doing to Your Brain. It's Kind of Shocking!
We live in the age of social media, an age where we collect friends like stamps. However, there seems to be a connection between using social networks and being lonely.


The Innovation of Loneliness from Shimi Cohen on Vimeo.

Ecovilas Brasil

Ecovilas Brasil é um projeto para documentar o que é e como funcionam algumas Ecovilas no país. Serão visitadas Ecovilas, aonde serão realizadas entrevistas com moradores, visitantes e as comunidades ao redor, para conhecer a visão de mundo das pessoas que estão vivendo ou fazendo contato com esse estilo de vida.

O Mundo vem caminhando para uma grande Crise de Sustentabilidade (Educação, Saúde, Impacto ambiental, Economia, etc…), onde várias soluções tem sido propostas. As Ecovilas certamente podem fazer parte desta lista de soluções. Em 1998, as Ecovilas foram nomeadas oficialmente pela ONU como uma entre as 100 melhores práticas para o Desenvolvimento Sustentável.


Ecovilas Brasil from COM Cultura para Sustentabilidad on Vimeo.


Esse projeto busca entender quais aspectos e valores as Ecovilas estão trazendo para a humanidade e como estes podem colaborar para uma Mudança de Paradigma do nosso modelo civilizatório. Serão coletadas informações, depoimentos, imagens e comentários sobre várias questões que compõe a Crise de Sustentabilidade e suas possíveis soluções, pretende-se assim compreender como este modo de vida pode irradiar suas conquistas, discutir suas dificuldades e interagir com o restante da sociedade, outras ecovilas, vida rural e com a vida nas cidades.

Serão visitadas Ecovilas nas regiões Sudeste, Nordeste, Centro-Oeste e Sul do Brasil. Pretende-se passar por pelo menos 8 Ecovilas, dentre elas: Visão Futuro; Piracanga; TerraUna; Montanha; El-Nagual. Além disso, preços, caronas e hospedagens solidárias poderão proporcionar que mais lugares entrem no roteiro, aumentando a riqueza da diversidade do projeto.

Visite a página do projeto y ajude!

Cajón Peruano

El cajón o simplemente caja es un instrumento musical de origen africano que se ha popularizado en todo el mundo gracias al jazz moderno, el nuevo flamenco y la música afro-latina-caribeña. Se tiene datos documentados de la existencia del cajón desde mediados del siglo XIX. El cajón fue reconocido oficialmente en el Perú como «Patrimonio Cultural de la Nación» el año 2001.
Es uno de los pocos instrumentos musicales donde el artista se sienta sobre él y este transmite el ritmo al cuerpo del cajonero.
El instrumento nació en la costa central y norte de Perú y la forma de tocarlo acompasado con la guitarra, es una creación peruana. Las costumbres tanto criollas como negras son visibles en la música costeña peruana.
El record mundial del mayor número de cajoneros en todo el mundo tocando juntos fue concedido al «II Festival Internacional del Cajón Peruano» realizado en la ciudad de Lima-Perú el 11 de abril de 2009.


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